Street Photography: Documenting the Human Condition - by Chris Weeks
Chris Weeks 這三個短片裡，紀錄了他自 2006 年在 deviantart.com 發表了一份關於街拍（Street Photography）的電子文件之後，想要更深入介紹他的拍照理念，藉由 Canon 5D2 的錄影功能錄製而成。個人覺得內容還不錯，有些環節還蠻令人興奮的。
首先在影片裡觀察到的是，Chris Weeks 的偷拍並不全然是盲拍，他在觀察過環境之後，先選定了構圖的框架和目標，然後才開始調整相機位置與角度，伺機按下快門，跟即興而起的動作有「事先準備」跟「有沒有想法」的差別。其他還有像是他近乎貼身、非常靠近人群或是某個目標在進行拍攝的動作，竊想那應是與各國風俗民情不同有關，他所拍攝的對象也許不覺得尷尬或不自在，甚至還有點樂在其中喜當主角，但是在警戒心強、生性悲觀的儒教國家裡可能行不通吧。
不過有些段落的影片中，幾個攝影師卻好像在捕捉獵物般的充滿了侵略性和攻擊性的擷取影像，雖然被拍攝者毫無反抗的意識（也許有但畫面上沒看到），拍出來的照片當然很棒，但潛移默化的在產出的影像當中，多少會呈現一種「窺視」的不自然的感覺，也許街道上的行人被攝影師捕捉到表情是沒有做作的瞬間，但個人覺得，那種照片看起來還是會有種不自在感。
另外不曉得有沒有朋友留意到，在不少的片段裡，Chris Weeks 拍照時雙眼是張開的，有時是拍照過程的全部，有時則是對焦之後睜開左眼準備按下快門，這跟我先前的文章裡提到的使用 RF 相機作為街拍工具，更能有效綠的觀察與融入街景，拍出貼近街頭人群與觀看者的想法有相似之處。就個人的觀察，在這影片裡 Chris Weeks 確實在有的時候利用同時睜開的雙眼在觀察周圍，以及有的時候是先閉左眼對完焦之後，再睜開雙眼構圖跟等待快門時機，其詳盡的說明就不再贅訴，有興趣可以閱讀拙作。
影片中也在一些場景裡，穿插當時他們拍攝（處理）完成的作品，有幾張黑白照的部份是室內與室外反差較大的構圖，或者是光線強烈的正午，要拍攝陰影處的大反差場景，照片裡的構圖選擇犧牲亮部，但切割構圖讓暗部的區域變大，亮部的區域縮小，這個操作方式對我而言是比較弱的，也趁此機會筆記下來，分享心得。此外，就是在夜拍的時候，只有黑與白的畫面當中，適當的構圖裡可以將整個暗部拉亮，縮小亮部的部份，讓整個畫面裡的元素可以更清晰，簡單的說就是不必堅守「還原」的概念，這對我來說是比較受用的。
Part Two of Three 的 12:27 跟 Part Three of Three 在 5:41 秒的時候，有一招測光秘訣可以學起來，在不好測光的地方應該蠻好用的！！
Leica M6
old Voigtlander NOKTON 50 f1.5
AGFA APX 100
D76 1:1 , 20 ℃, 13.5min
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